大内密探零零发台词(大内密探零零发刘嘉玲名言最重要的就是开心)
资讯
2024-07-19
32
1. 大内密探零零发台词,大内密探零零发刘嘉玲名言最重要的就是开心?
这个是港剧里经常出现的台词,像那句做人呢,最主要是开心,我敢肯定, 八成tvb电视剧都出现过,尤其是那种傻傻的女孩当主角的基本都说过的,还有那句饿吗?我给你煮完面。应该出自周星驰的大内密探零零发里刘嘉玲说过的,你写的这段台词是刚红起来的tvb体哦
2. 你有哪些电影至少看了三遍以上?
太多,随便写几个,终结者2审判日,笑傲江湖之东方不败,黄飞鸿二之男儿当自强,大话西游之仙履奇缘,东邪西毒,东成西就,英雄本色12,喋血双雄,夏洛特烦恼,暗战1,警察故事4之简单任务,醉拳2,破坏之王,唐伯虎点秋香,功夫,纵横四海,变脸(夺面双雄),断箭,叶问1,少年黄飞鸿之铁马骝,方世玉2谁与争锋,中南海保镖,新少林五祖,速度与激情5,爱有天意(不可不信缘),黑鹰计划(黑鹰坠落),勇敢的心(惊世未了缘),星河战队1,美国队长2,虎胆龙威2,情书,绣春刀,剑雨,武侠,甲方乙方,十月围城,杀破狼1,寻佛(盗佛线),黑客帝国2,变相怪杰,的士速递,地道战,功夫熊猫,狮子王,007黄金眼,异形2……
终结者2审判日--Hasta la vista
东方不败--天下风云出我辈
大话西游--他好像条狗啊
东邪西毒--我一直以为是我自己赢了,直到有一天看着镜子,才知道自己输了。
东成西就--是暗器 表妹 大海无量 真心人
喋血双雄--好人通常被误解 我相信正义,但没人相信我
破坏之王--中国古拳法速成
速度与激情5--我们控制了钱就控制了他
剑雨--我愿化身石桥
3. 李若彤有哪些经典作品?
李若彤有些经典作品:《神雕侠侣》《天龙八部》《杨门女将》
4. 周星驰的新喜剧之王是不是意味着星爷喜剧时代画上了句号?
谢谢邀请!
我觉得周星驰的喜剧时代并未落幕,周星驰也并非江郎才尽!
1、今年春节档的《新喜剧之王》,确实有点扑街,这点咱不否认,但因为影片不好或票房不佳而断定周星驰先生的喜剧时代画上了句号,这就好比某位常胜将军突然吃了败仗被拉出去斩了,这不公平,以成败论英雄有失偏颇!
2、不只是《新喜剧之王》,其实自从《美人鱼》开始,就有很多人说周星驰江郎才尽了,周星驰的喜剧时代要结束了。这个并不奇怪,每个人都有权力发表言论,但还是奉劝各位能够透过现象看本质,给周星驰一个准确的评价!
3、要看清本质,首先就要回顾一下周星驰的历史了:周星驰真正火的是90年代,时代背景就是“97”香港回归以及亚洲金融危机。周星驰的无厘头喜剧给缺乏安全感的香港民众提供一个可以发泄压力的乐园,一个可以尽情狂欢的乌托邦。电影所依附的既不是电影本身,也不是消费者,而是一个国家的社会和经济。时代的需求对于成就周氏一代喜剧之王的地位具有举足轻重的作用。香港电影火爆亦成就了周星驰一代喜剧之王的地位。如今,世代更替交换,周星驰的电影也随着时代和现实需求在改变。这样,人们似乎就看不到当时的那个周星驰了。
4、周星驰的无厘头喜剧文化属于香港独特的电影文化,粤语粗口,肆意狂欢,恶意嘲弄,夸张胡闹是都是周星驰的标志性符号。而对于内地而言,经典文化不容“玷污”,这一文化排斥,直接导致了周星驰不得不放弃最拿手的无厘头,或者减少无厘头在电影中的权重。从这点上看,周星驰并非江郎才尽,而是有才未发挥出来!
5、如今的中国电影,百花齐放,这是一个好的现象!喜剧待有人才出,如果还是周星驰一人霸占了所有的喜剧焦点,那对电影事业的发展反而不好!
综上所述:我认为,周星驰的喜剧时代并未结束,周星驰也不是江郎才尽。或许我们对周星驰的期望值太高了,他是一个我们都喜欢的好演员,我们应该宽容以待。他的经典无人超越,依然期待他的下一部作品!
5. 周星驰的电影里如果没有吴孟达的配合还会那么搞笑吗?
周星驰每一部经典的电影里,几乎都有吴孟达这个黄金搭档,虽然都是男配角,但是如果缺失了这个配角,你会发现整部电影,也会黯然失色....
不知道大家是否还记得那些经典的角色,
《大话西游》中的猪八戒,
《赌圣》里想靠侄子特异功能发达,贪财的三叔;
《逃学威龙》里为少做工作,而扮帕金森的老卧底;
《鹿鼎记》里功夫了得的海大富,海公公;
《九品芝麻官》里包龙星的侄子包有为;
《整蛊专家》和《百变星君》里的慈父;
《喜剧之王》里骂“周星驰”屎,匿藏在片场的卧底;
《少林足球》里,曾信心丧失的教练......
无论《食神》里面阴险狡诈的幕后老板,陷害食神后那种阴狠和得意。
还是《少林足球》里沧桑无助的黄金右脚,在得知自己当初是被陷害后那种崩溃的情绪。
如果你仔细看,每当吴孟达在电影中独立展现情绪的时候,观众就能明显的感觉到他可以把屌丝和大佬驾驭的游刃有余。
那时的周星驰电影有吴孟达作配,这对默契的搭档,光想想就觉得很美好。
12年,他们合作了28部电影。他们创造了香港喜剧电影新纪元,成了票房奇迹。
所以我个人认为,如果周星驰的电影里没有了吴孟达的配合,肯定不会那么搞笑、肯定也不会这么受欢迎!
6. 为什么一些电影里经常说煮面吃?
印象最深的是灵魂摆渡2挽琴里面琴姐煮的阳春面,一把细面,半碗高汤,一杯清水,五钱猪油,一勺老陈家的酱油,烫上两颗挺括爽脆的小白菜......兵荒马乱的年代,百鬼夜行,人不是人,鬼不是鬼,不如一碗阳春面来的实在。剧中把阳春面的场景写的仿佛在面前一样,没吃都觉的那滋味一定很棒。在古代面食是老百姓最常见的食物,也是最为抗饿的食物之一,所以我们经常会看到电视里面有吃面的场景,影视作品的灵感主要也来自生活和我们平常生活一样,因此出现吃面的情景就很正常了。
7. 相声中捧哏的台词是提前对好的?
这种情况是要看场合的,不能一概而论。
有的场合他就需要一板一眼,按照先前规定好的台词来说,不能增加,不能修改,不能减少。比如一些大型的文艺演出节目,大型的比赛现场等。
但大多数相声专场和小剧场的剧本都不是一概而论的。每一场都有新词,也都有老活。可能一个段子演绎了上百遍,上千遍,一个活研究了很多遍,但最终都是靠着老模式下来的,没有说哪个人是原原本本的创新。
题主问的这个问题就有待商榷,捧哏的台词是怎么着的,可能是提前对好的,也可能是临场发挥的。像刘洪沂说过的那样,因为捧哏的三句话,四个字,而训练一整天,排练一整天的事情好多好多,你可能改变了一个词,改变了一个语调,就改变了那一种意境。
当然,大部分的演出都是有现挂的,并且在入中活之前都有一个暖场的环节,这个环节肯定是没有出现在两个人对词的一个范围之中的,因为出现的情况,各种各样,不可能早先预知。
有人说上钱不对,台词就是列一个提纲的一个说法,我是不认同的。我相信大部分相声演员上台之前都会有一个台词交流的过程,而不仅仅是说这个地方怎么样,那个地方怎么样?如果不提前做好交流和联系,很多包袱是无法施展出来的。
总的来说,捧根的台词不是一成不变的,都是和豆根相互交流产生的结果,但是一些传统活肯定是遵循着老段子的表演模式,可能添加了一些新的元素,但是大体上的词还是按照老段的进行。既不是一成不变,也不是完全的创新。这就是我的观点。
本站涵盖的内容、图片、视频等数据系网络收集,部分未能与原作者取得联系。若涉及版权问题,请联系我们删除!联系邮箱:ynstorm@foxmail.com 谢谢支持!
1. 大内密探零零发台词,大内密探零零发刘嘉玲名言最重要的就是开心?
这个是港剧里经常出现的台词,像那句做人呢,最主要是开心,我敢肯定, 八成tvb电视剧都出现过,尤其是那种傻傻的女孩当主角的基本都说过的,还有那句饿吗?我给你煮完面。应该出自周星驰的大内密探零零发里刘嘉玲说过的,你写的这段台词是刚红起来的tvb体哦
2. 你有哪些电影至少看了三遍以上?
太多,随便写几个,终结者2审判日,笑傲江湖之东方不败,黄飞鸿二之男儿当自强,大话西游之仙履奇缘,东邪西毒,东成西就,英雄本色12,喋血双雄,夏洛特烦恼,暗战1,警察故事4之简单任务,醉拳2,破坏之王,唐伯虎点秋香,功夫,纵横四海,变脸(夺面双雄),断箭,叶问1,少年黄飞鸿之铁马骝,方世玉2谁与争锋,中南海保镖,新少林五祖,速度与激情5,爱有天意(不可不信缘),黑鹰计划(黑鹰坠落),勇敢的心(惊世未了缘),星河战队1,美国队长2,虎胆龙威2,情书,绣春刀,剑雨,武侠,甲方乙方,十月围城,杀破狼1,寻佛(盗佛线),黑客帝国2,变相怪杰,的士速递,地道战,功夫熊猫,狮子王,007黄金眼,异形2……
终结者2审判日--Hasta la vista
东方不败--天下风云出我辈
大话西游--他好像条狗啊
东邪西毒--我一直以为是我自己赢了,直到有一天看着镜子,才知道自己输了。
东成西就--是暗器 表妹 大海无量 真心人
喋血双雄--好人通常被误解 我相信正义,但没人相信我
破坏之王--中国古拳法速成
速度与激情5--我们控制了钱就控制了他
剑雨--我愿化身石桥
3. 李若彤有哪些经典作品?
李若彤有些经典作品:《神雕侠侣》《天龙八部》《杨门女将》
4. 周星驰的新喜剧之王是不是意味着星爷喜剧时代画上了句号?
谢谢邀请!
我觉得周星驰的喜剧时代并未落幕,周星驰也并非江郎才尽!
1、今年春节档的《新喜剧之王》,确实有点扑街,这点咱不否认,但因为影片不好或票房不佳而断定周星驰先生的喜剧时代画上了句号,这就好比某位常胜将军突然吃了败仗被拉出去斩了,这不公平,以成败论英雄有失偏颇!
2、不只是《新喜剧之王》,其实自从《美人鱼》开始,就有很多人说周星驰江郎才尽了,周星驰的喜剧时代要结束了。这个并不奇怪,每个人都有权力发表言论,但还是奉劝各位能够透过现象看本质,给周星驰一个准确的评价!
3、要看清本质,首先就要回顾一下周星驰的历史了:周星驰真正火的是90年代,时代背景就是“97”香港回归以及亚洲金融危机。周星驰的无厘头喜剧给缺乏安全感的香港民众提供一个可以发泄压力的乐园,一个可以尽情狂欢的乌托邦。电影所依附的既不是电影本身,也不是消费者,而是一个国家的社会和经济。时代的需求对于成就周氏一代喜剧之王的地位具有举足轻重的作用。香港电影火爆亦成就了周星驰一代喜剧之王的地位。如今,世代更替交换,周星驰的电影也随着时代和现实需求在改变。这样,人们似乎就看不到当时的那个周星驰了。
4、周星驰的无厘头喜剧文化属于香港独特的电影文化,粤语粗口,肆意狂欢,恶意嘲弄,夸张胡闹是都是周星驰的标志性符号。而对于内地而言,经典文化不容“玷污”,这一文化排斥,直接导致了周星驰不得不放弃最拿手的无厘头,或者减少无厘头在电影中的权重。从这点上看,周星驰并非江郎才尽,而是有才未发挥出来!
5、如今的中国电影,百花齐放,这是一个好的现象!喜剧待有人才出,如果还是周星驰一人霸占了所有的喜剧焦点,那对电影事业的发展反而不好!
综上所述:我认为,周星驰的喜剧时代并未结束,周星驰也不是江郎才尽。或许我们对周星驰的期望值太高了,他是一个我们都喜欢的好演员,我们应该宽容以待。他的经典无人超越,依然期待他的下一部作品!
5. 周星驰的电影里如果没有吴孟达的配合还会那么搞笑吗?
周星驰每一部经典的电影里,几乎都有吴孟达这个黄金搭档,虽然都是男配角,但是如果缺失了这个配角,你会发现整部电影,也会黯然失色....
不知道大家是否还记得那些经典的角色,
《大话西游》中的猪八戒,
《赌圣》里想靠侄子特异功能发达,贪财的三叔;
《逃学威龙》里为少做工作,而扮帕金森的老卧底;
《鹿鼎记》里功夫了得的海大富,海公公;
《九品芝麻官》里包龙星的侄子包有为;
《整蛊专家》和《百变星君》里的慈父;
《喜剧之王》里骂“周星驰”屎,匿藏在片场的卧底;
《少林足球》里,曾信心丧失的教练......
无论《食神》里面阴险狡诈的幕后老板,陷害食神后那种阴狠和得意。
还是《少林足球》里沧桑无助的黄金右脚,在得知自己当初是被陷害后那种崩溃的情绪。
如果你仔细看,每当吴孟达在电影中独立展现情绪的时候,观众就能明显的感觉到他可以把屌丝和大佬驾驭的游刃有余。
那时的周星驰电影有吴孟达作配,这对默契的搭档,光想想就觉得很美好。
12年,他们合作了28部电影。他们创造了香港喜剧电影新纪元,成了票房奇迹。
所以我个人认为,如果周星驰的电影里没有了吴孟达的配合,肯定不会那么搞笑、肯定也不会这么受欢迎!
6. 为什么一些电影里经常说煮面吃?
印象最深的是灵魂摆渡2挽琴里面琴姐煮的阳春面,一把细面,半碗高汤,一杯清水,五钱猪油,一勺老陈家的酱油,烫上两颗挺括爽脆的小白菜......兵荒马乱的年代,百鬼夜行,人不是人,鬼不是鬼,不如一碗阳春面来的实在。剧中把阳春面的场景写的仿佛在面前一样,没吃都觉的那滋味一定很棒。在古代面食是老百姓最常见的食物,也是最为抗饿的食物之一,所以我们经常会看到电视里面有吃面的场景,影视作品的灵感主要也来自生活和我们平常生活一样,因此出现吃面的情景就很正常了。
7. 相声中捧哏的台词是提前对好的?
这种情况是要看场合的,不能一概而论。
有的场合他就需要一板一眼,按照先前规定好的台词来说,不能增加,不能修改,不能减少。比如一些大型的文艺演出节目,大型的比赛现场等。
但大多数相声专场和小剧场的剧本都不是一概而论的。每一场都有新词,也都有老活。可能一个段子演绎了上百遍,上千遍,一个活研究了很多遍,但最终都是靠着老模式下来的,没有说哪个人是原原本本的创新。
题主问的这个问题就有待商榷,捧哏的台词是怎么着的,可能是提前对好的,也可能是临场发挥的。像刘洪沂说过的那样,因为捧哏的三句话,四个字,而训练一整天,排练一整天的事情好多好多,你可能改变了一个词,改变了一个语调,就改变了那一种意境。
当然,大部分的演出都是有现挂的,并且在入中活之前都有一个暖场的环节,这个环节肯定是没有出现在两个人对词的一个范围之中的,因为出现的情况,各种各样,不可能早先预知。
有人说上钱不对,台词就是列一个提纲的一个说法,我是不认同的。我相信大部分相声演员上台之前都会有一个台词交流的过程,而不仅仅是说这个地方怎么样,那个地方怎么样?如果不提前做好交流和联系,很多包袱是无法施展出来的。
总的来说,捧根的台词不是一成不变的,都是和豆根相互交流产生的结果,但是一些传统活肯定是遵循着老段子的表演模式,可能添加了一些新的元素,但是大体上的词还是按照老段的进行。既不是一成不变,也不是完全的创新。这就是我的观点。
本站涵盖的内容、图片、视频等数据系网络收集,部分未能与原作者取得联系。若涉及版权问题,请联系我们删除!联系邮箱:ynstorm@foxmail.com 谢谢支持!